Les Arts reuneix Marc Albrecht i Robert Carsen a ‘Elektra’, de Strauss

El Palau de les Arts reuneix Marc Albrecht i Robert Carsen a ‘Elektra’, de Richard Strauss, el primer títol operístic de 2020, que s’estrena el proper 18 de gener.

El director d’orquestra alemany i el prestigiós creador canadenc debuten a Les Arts amb aquesta obra, peça imprescindible en la programació dels grans teatres d’òpera, per la qual el centre d’arts reuneix, a més, a tres de les més destacades intèrprets d’aquest títol: Iréne Theorin (Elektra), Doris Soffel (Klytämnestra) i Sara Jakubiak (Chrysothemis).

‘Elektra’, segons ha explicat Jesús Iglesias Noriega en conferència de premsa, suposa tota una declaració artística d’aquesta nova etapa de Les Arts.

«D’una banda, es tracta de la tornada a la programació de l’repertori alemany, amb el qual el centre operístic i l’Orquestra de la Comunitat Valenciana (OCV) han collit els seus majors èxits, i també la presentació per primera vegada davant el nostre públic d’eminents directors, cantants i artistes habituals en el gran circuit operístic «, ha assenyalat.

Artísticament, ‘Elektra’ és un repte per a qualsevol teatre per les seves exigències musicals i dramatúrgiques, tant per l’OCV que estarà composta en aquesta ocasió per 103 músics, així com per als equips tècnic i de producció, i per a l’elecció de l’repartiment.

Guanyador de l’Opera Award a la millor direcció musical el 2019, Albrecht s’erigeix ​​com una de les batutes consagrades en l’obra de Wagner i Strauss. Per al mestre nascut a Hannover la peça de Strauss es pot considerar com «la porta d’entrada de la música moderna».

«És una peça molt interessant de principis de la S. XX. És una partitura singular en el món de l’òpera per moltes qüestions, per la seva violència no només en escena sinó també musical. Tota l’òpera és com un crit, un atac de pànic , en què també hi ha moments musicals de gran intimitat «, ha explicat.

Albrecht ha destacat, així mateix, la durada com a aspecte de la modernitat de ‘Elektra’. «Està tot a 100 minuts de música, hi ha una concentració d’harmonies, acció, velocitat, encara sona com una obra totalment actual si s’interpreta correctament».

Robert Carsen, presenta davant el públic valencià una producció de l’Opéra National de Paris, basada en una coproducció original de Teatre de l’Maggio Musicale Fiorentino i Tòquio Opera Nomori, amb escenografia de Michael Levine, vestuari de Vazul Matusz, il·luminació pròpia i de Peter van Praet i coreografia de Philippe Giraudeau.

Reconegut per la seva gran talent teatral i per l’acurada estètica dels seus muntatges, Carsen proposa una esgarrifosa visió de ‘Elektra’, de gran força expressiva i profund simbolisme.

Robert Carsen considera ‘Elektra’ l’obra mestra de Strauss. «La seva estrena va ser un xoc i encara ho segueix sent cada vegada que es representa. Suposa tota una fita en el teatre musical».

Concretament, el director canadenc ha apuntat a la vinculació de l’òpera de Richard Strauss amb el seu temps i la vigència de la psicoanàlisi de Sigmund Freud amb qüestions com la família, els somnis, la paranoia …

«L’obra es concentra en el malson que viu Elektra al seu cap de manera completament innovadora. El seu personatge mai deixa l’escenari, estem dins de la seva ànima. En la música que escriu Strauss està tot el que ella sent i pensa».

En aquest sentit, Robert Carsen ha explicat que la producció introdueix un conjunt de 20 ballarines al voltant d’Elektra com a element teatral que amplifica els sentiments, pors i emocions de la protagonista.

Iréne Theorin, aclamada per la crítica al paper protagonista, interpreta la venjativa filla del rei Agamèmnon, el paper més complex escrit per Strauss per a soprano, no només per la seva àmplia tessitura vocal sinó pels seus requisits sobre l’escenari.

Així mateix, la intèrpret sueca ha subratllat la importància dels personatges femenins sobre els masculins, tant en nombre com en presència escènica, en una obra que contravé la tendència d’òperes anteriors.

La mezzosoprano Doris Soffel encarna Klytämnestra, vídua, conspiradora i assassina d’Agamèmnon. La diva alemanya és una de les més prestigioses intèrprets de Wagner i Strauss del nostre temps com atresora la seva dilatada carrera i àmplia discografia, amb més de 60 àlbums editats.

Soffel, que va tenir el seu primer contacte amb la partitura el 1975, amb la llegendària soprano Astrid Varnay com Klytämnestra, reivindica una interpretació de la mare d’Elektra allunyada de l’monstre femení de la tradició vienesa. En el seu lloc, proposa una autèntica dona en tres dimensions, amb sentiments, pensaments i passions.

Tanca la terna protagonista, l’emergent soprano nord-americana Sara Jakubiak en el paper de Chrysothemis, germana d’Elektra. Amb una important carrera a Alemanya, Sara Jakubiak debuta a València aquest paper, que d’aquí a uns mesos suposarà la seva presentació al Covent Garden de Londres.