La Nit de l’Art de Castelló celebra la seua majoria d’edat el 8 i 9 de maig de 2026
La Nit de l’Art de Castelló celebra la seua majoria d’edat el 8 i 9 de maig de 2026 amb una edició que reafirma la seua maduresa sense perdre el pols del viu, de l’experimentació: 18 anys després del seu naixement, la cita torna a reinventar-se per a desplegar 48 hores d’art lliure, gratuït i accessible que transformaran la ciutat en un espai de trobada entorn de la creació contemporània.
Més de 130 propostes multidisciplinàries (dansa, teatre, performances, poesia, música, circ, tallers, rutes guiades, instal·lacions o exposicions) girant sobre una xarxa escènica que busca arrelar en cada racó del territori urbà -fins a 80 emplaçaments conflueixen enguany- integren el programa d’aquesta 18a edició, que s’ha presentat aquest dimarts, al costat del cartell de la cita, a l’Ajuntament de Castelló.
A la presentació han acudit el regidor de Cultura en funcions, Vicent Sales, la directora territorial de l’Institut Valencià de Cultura (IVC), Nuria Felip, el director-gerent del Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana , Nicolás Bugeda, la vicerectora de cultura de l’UJI, Carmen Lázaro i la directora de La Nit de l’Art, Yvonne Baques així com representants de Ruralnostra .
El regidor de Cultura en funcions, Vicent Sales, ha ressenyat que “aconseguir les 18 edicions confirma la solidesa d’un esdeveniment que ha sabut créixer des del local cap al global sense perdre la seua essència. La Nit de l’Art és hui una cita imprescindible que situa a Castelló com un referent cultural i ratifica el compromís de la ciutat amb una cultura de primer nivell”.
Organitzada per l’Associació d’Art Contemporani de Castelló, la Nit de l’Art torna a sumar el patronici del Consistori i la seua Regidoria de Cultura, de la Generalitat Valenciana a través del Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana i l’Institut Valencià de Cultura (IVC), i de la Diputació Provincial, a més de la col·laboració d’Al Port, la Universitat Jaume I i Ruralnostra.
La resposta històrica, quant al volum de propostes rebudes en la convocatòria oberta -quasi 700 de fins a 21 països- evidencia no sols el creixement del projecte, sinó també “la seua capacitat de ressonar en contextos diversos”, ha destacat la directora de La Nit de l’Art, Yvonne Baques.
Lluny d’acomodar-se, la Nit de l’Art reafirma el seu caràcter expansiu, “generant un projecte transformador que connecta l’art i als artistes amb públics diversos i activa el territori a través de l’art contemporani”, ha afirmat, per part seua, Nicolás Bugeda, director-gerent del Consorci de Museus qui ha afegit que la Generalitat, a través del Consorci de Museus i del IVC reforça el seu compromís amb la cultura i amb l’art a Castelló amb una cita imprescindible en la Comunitat Valenciana que té ja prestigi en l’àmbit nacional”.
Aquesta diversitat d’accions configura un “ecosistema cultural on conviuen l’amateur i el professional, l’emergent i el consolidat, en un teixit que es construeix des de la implicació d’institucions, col·lectius i creadors locals”, detalla el diputat de Cultura, Alejandro Clausell. Una idea que reforça la directora de la cita, posant en valor “la total implicació, un any més, del teixit associatiu cultural local i dels centres educatius, per a enriquir i innovar any rere any”.
Per part seua, la vicerectora de cultura de l’UJI, Carmen Lázaro ha destacat que “el compromís de la universitat amb la Nit de l’Art i amb la col·laboració institucional al costat de l’Ajuntament, la Diputació, l´IVC i el Consorci de Museus”.
Lázaro ha subratllat que aquesta cita “encaixa plenament en la missió universitària de docència, investigació, transferència i dinamització social”.
Així, l’art ocuparà carrers, places, estudis, espais culturals i enclavaments no convencionals, ampliant a més el seu circuit amb noves incorporacions que reforcen la idea de ciutat com a escenari actiu. L’Auditori i Palacio de Congressos (seu de l’exposició Matèria Negra, de l’artista Carles Pedrón); el Mercat Central, amb l’acció artística en directe Anomenat carrer contemporani, amb la música improvisada de Pau Puig i la dansa contemporània de Noemí Gurillo dialogant entre llocs i passadissos; el Templet del parc Ribalta, triat per al taller Dansa Natura de Miguel Mata; i la plaça Hernán Cortés, que acollirà la performance Pintura en viu i límits de l’exposició de María Artnow, se sumen enguany a una xarxa que no deixa de créixer, al costat d’altres novetats com Espai Escènic Dansa i Teatre, Llibreria Argot, Laliblue estudie Taller, Font Real 15-14, Pelat Ritmic, Acadèmia de Belles Arts Traç Estudi, Alberto Navarro Ceramista, Hotel Intelier Rosa-Feria Mart, L’Andana o Sala Mindful Art.
El Grau tornarà a tindre un paper protagonista com a punt de partida, amb l’acte inaugural en l’Edifici Morú (divendres, 8 de maig, 17.00 hores) amb Colors, una performance de dansa a càrrec de l’alumnat de l’Espai Escènic Dansa i Teatre, que donarà pas a l’exposició col·lectiva Art a la Mar, reforçant la connexió entre territori, identitat i creació contemporània.
El programa de 2026 s’articula entorn d’una àmplia diversitat de disciplines. Prop de 50 exposicions (de ceràmica, pintura, tradició marinera, dibuix, còmics o fotografia); cinc instal·lacions, entre elles Vilafranca 2021, sobre la història de la centenària tèxtil, ja tancada; i de nou, un altre rècord, el de les 17 performances que concorren enguany —amb un marcat caràcter lúdic i vinculat al circ contemporani en el qual també es mescla la connexió entre cos, naturalesa i entorn a través d’experiències sensorials immersives—, llancen les primeres pinzellades d’aquest passeig per l’art.
Se sumen nou tallers (de dansa i naturalesa, collage o de transformació de notícies efímeres en art); quatre cercaviles musicals; desfilades de moda; recitals poètics i flamencs; concerts; propostes de dansa (amb novetats com a Mestresses, del Col·lectiu Famolenques); teatre; activitats infantils (de titelles, clown i música en directe); visites guiades pel patrimoni i la història local; taules redones; mercats ambulants artístics; més circ en gran format, com el que acostarà, fusionat amb foc i dansa aèria, Baraka Circ en Au de Foc; i fins a Cabines Poètiques, una posada en escena d’art sonor i literatura performativa que transforma cabines telefòniques en espais íntims d’escolta poètica. A això se suma l’ampliació de les rutes de Open Studios, amb 16 estudis organitzats en quatre recorreguts -en lloc dels tres habituals- enfortint el feedback entre artistes i públic.
La Nit de l’Art torna a ser, així, un espai on l’art no sols es mostra: s’habita. “Les obres parlen des de molts llocs i amb veus molt distintes. En elles apareixen les tensions d’un present en crisi, però també la força del viu que insisteix a obrir-se pas. Hi ha espai per a l’humor excèntric, per al desig i per al cos entés com a territori de resistència”, afig Baques, qui subratlla la dimensió emocional i social del programa: “Sorgeix la integració com un gest de rebel·lia, la sostenibilitat com a necessitat urgent i la naturalesa com un lloc al qual tornar per a prendre alé. I, travessant-ho tot, els afectes: la ràbia, l’amabilitat, l’ansietat o eixe deixar-se portar per l’amor sense por”.
En una picada d’ullet al seu perfil obert i inclusiu, la comunitat i la participació guien moltes propostes de La Nit de l’Art, convidant al públic a formar part activa del procés creatiu en una ciutat que deixa de ser un mer contenidor cultural per a erigir-se en protagonista, amb carrers i places que es resignifiquen a través d’intervencions artístiques que dialoguen amb el dia a dia.
La inclusió, la diversitat i el benestar social ocupen també un lloc central, amb projectes que aborden des de la salut mental a l’educació artística o el treball intergeneracional. En paral·lel, uns altres plantegen una reflexió crítica sobre la societat contemporània: la identitat, la tecnologia, la memòria o la relació entre individu i sistema emergeixen com a eixos de qüestionament. En un context d’incertesa, la directora reivindica el paper de l’art com a espai de resistència i cura: “La força de la Nit és haver donat pes a la cultura en moments complexos. Sense ella, quina vida tenim? L’art és aliment. Estem amb falta d’oxigen, i les expressions artístiques són un canal per a transitar amb il·lusió per la pròpia humanitat”.
Per això, La Nit de l’Art reivindica també, a través de molts dels llenguatges artístics que flueixen per ella, la diversió i l’entreteniment com a “vàlvula intel·ligent” de fuita. El color enfront dels grisos. Els matisos. L’esperança.
Informació i Foto: Ajuntament de Castelló