L’alumnat del Màster Universitari en Projecte i Investigació en Art de la UMH exposa “Doppia Mupia” al MUA
El Museu de la Universitat d’Alacant (MUA) presenta l’exposició “Doppia Mupia” de la promoció d’alumnat del curs 2020/2021 del Màster Universitari en Projecte i Investigació en Art de la Universitat Miguel Hernández, desenvolupat al Campus d’Altea. L’exposició s’inaugura demà divendres 11 de febrer a les 19 hores a la Sala El Cub i romandrà oberta al públic fins al 8 de maig.
El recorregut expositiu mostra les produccions artístiques de Mireia Macías, Marina Díaz-Caneja, Víctor Miralles i Vicente Miña, acompanyats per un grup de professors (de la seva elecció) format per José Maldonado, Amparo Alepuz, Javi Moreno i Rocío Villalonga. Quatre projectes articulats a quatre mans i dos caps, corresponents a la producció actual, conformen l’exposició.
Mireia Macías i José Maldonado presenten “Que li tallin el cap! (que li treguin els ulls ¡!) i viceversa”, un projecte al voltant d’objectes de mesurament i unitats de mesura: el cap com a patró de mesura, del mateix i aliè; el rostre com a interfície de tot mesurament. Restes i volums que parlen de la màscara i les seues configuracions; d’un món d’aparences i anhels: perfeccions impossibles, identitats tan anhelades com efímeres. Un joc d’espies en què tots els rastres, les pistes, no porten cap lloc… només als rastres ia les pistes: la recerca és el que compta, i per tant, la mesura.
“Secret Society Make Up.Videoart preproduction” és l’obra de Marina Díaz Caneja i Amparo Alepuz , una peça en què les artistes instal·len, conjuntament, el treball de preproducció de Tráiler, un videoart que està realitzant Marina Díaz Caneja des de les premisses del fals documental i que formarà part de SECRET SOCIETY MAKE UP d’Amparo Alepuz. Una sèrie de microrelats sobre espies que aborden el poder de la seducció com una eina de manipulació per desvetllar secrets i que es van escenificant en instal·lacions formades per petites pintures, calaixos, objectes trobats i peces audiovisuals. L´obra recull el procés de preproducció d´aquesta peça audiovisual que forma part d´aquesta narrativa de ficció, inspirada en personatges reals.
Entre el desordre i el caos d’una habitació adolescent, una casa abandonada per embolicar-la i un estudi, els artistes Javi moreno i Víctor Miralles defineixen una estada com a testimoni d’accions repetides. Al·lusions a gestos o rastres de rituals performatius practicats en bucle, una vegada i una altra, i per generacions, en entorns de masculinitat gamer. Els artistes plantegen qüestions com la relació capacitista que entaulen els jugadors de videojocs amb la tecnologia, l’objectualització dels cossos femenins i la demonització de la dissidència en cercles hermètics, gairebé de lògia: parts d’un procés d’engendrament de “noves carns” o de petits mascles en potència. La creació artística, la lògica del guanyador-perdedor i la pedagogia homosocial mestre-deixeble circulen en aquesta vídeo instal·lació.
Vicente Miña i Rocío Villalonga comparteixen “Memòries, absències i derives”, un discurs artístic en què dialoguen les obres dels dos artistes. #Movimiento1_excavación”, “#Movimiento2_transanalogía” i #Movimiento3_WalterBenjamin”, són tres peces que pertanyen al projecte artístic “Memòria, llocs i derives” de Vicente Miña, que s’integra en aquesta exposició juntament amb “Els altres. Mirades #1, #2, #3” pertanyent a la sèrie de Rocío Villalonga “Memòria, consciència i conflicte”. Sis obres desenvolupades pels seus autors sota visions contraposades i alhora coincidents vertebrant en tres eixos el concepte memòria històrica; els drets de veritat, reparació i justícia.
Informació i Foto: Universitat Alacant