El Museu de Belles Arts de València (MuBAV) ha incrementat la col·lecció de pintura espanyola del segle XX amb la recent adquisició de tres obres de destacats artistes de la primera meitat de segle, José Gutiérrez Solana, Ignacio Zuloaga i Tito Cittadini.
Aquestes tres recents adquisicions, realitzades per la Generalitat al mercat de subhastes per als fons del principal referent museístic de la Comunitat Valenciana, suposen una inversió total de 310.000 euros en el patrimoni artístic valencià, amb càrrec als pressupostos del mateix Museu de Belles Arts de València.
Amb elles, s’augmenta la presència de representants d’altres escoles pictòriques espanyoles, com la càntabra o la mallorquina, que ajuda a posar en context les obres d’artistes valencians del moment, com Pinazo o Sorolla, conservades a les col·leccions del Museu de Belles Arts.
La secretària autonòmica de Cultura, Pilar Tébar, ha assenyalat que la Generalitat “segueix apostant per incrementar la col·lecció del Belles Arts de València”. Tébar ha afegit que la incorporació de figures de primer ordre com Zuloaga o Gutiérrez Solana “no fa sinó reforçar el posicionament d´un Museu que es troba entre els millors d´Europa”.
Per la seva banda, el director del Museu de Belles Arts de València, Pablo González Tornel, ha indicat que “Gutiérrez Solana, Zuloaga i Cittadini mostren el calidoscòpic panorama de les Arts a l’Espanya del 1900”. El director ha subratllat com “durant els darrers anys el Belles Arts està esmenant les llacunes a la seva col·lecció per ser capaç de narrar una història de l’art molt més completa”. “Pinazo, Benlliure o Sorolla compten ara amb els millors companys a les sales del Belles Arts”, ha conclòs González Tornel.
De José Gutiérrez Solana (1886-1945), s’ha adquirit l’obra ‘Carnaval a les Vendes’, oli sobre llenç (81 x 60,5 cm) pintat el 1921, per un import de remat de 130.000 euros.
La pintura, d’un marcat caràcter expressionista, correspon a l’etapa de maduresa en la producció de Gutiérrez Solana, anterior a l’esclat de la Guerra Civil, i reflecteix la influència de les Pintures negres de Goya, destacant amb el caràcter ‘feista’ la misèria d’una Espanya sòrdida i grotesca com a reflex de la seva mirada crítica sobre la realitat social del moment.
Amb la incorporació de ‘Carnaval a les Vendes’, el Museu de Belles Arts incrementa la petita col·lecció d’autors càntabres per proporcionar així una imatge més completa de la realitat de la pintura espanyola de les primeres dècades del segle XX.
D’Ignacio Zuloga (1870-1945), el Museu de Belles Arts ha incorporat l’obra ‘Retrat de Maria Teresa Llavallol d’Atucha’, oli sobre llenç (140 x 138 cm) pintat a París el 1917. L’obra s’ha adquirit per un preu de rematada de 120.
En aquest retrat de la filantropa argentina María Teresa Llavallol (1868-1927), en què és evident l’empremta de la retratística de Goya, la dona apareix lleugerament decantada mirant l’espectador mentre porta un vestit de tirants de ras, un mantó, un maneguet de xinxeta i un maneguet de xinxeta. verd te.
La pintura supleix una mancança important a l’elenc d’obres de Zuloaga que ja posseeix el Museu de Belles Arts de València, que fins ara només comptava amb dos paisatges de l’artista, però no amb un retrat.
L’obra de Zuloaga, a més, suposa un contrapunt als retrats de Sorolla, mostrant una visió d’Espanya, més pessimista i malenconiós, a la més elegant i cosmopolita representada pel pintor valencià a les seves pintures.
Finalment, de Tito Cittadini (1886-1960), s’ha adquirit l’obra ‘Dona de la cova’, oli sobre llenç (150 x 140 cm) realitzat a Mallorca el 1916, per un preu de remat de 60.000 euros.
Pintor argentí d’origen italià, Cittadini es va establir a terres mallorquines durant la primera meitat del segle XX, i juntament amb el seu mestre, Hermenegildo Anglada Camarasa, va liderar l’anomenada Escola de Pollença.
‘Dona de la cova’ és un retrat idealitzat de la pintora i escultora txeca Růžena Zátková (1885-1923), una de les pioneres de l’art cinètic, que apareix aquí retratada com una dona de pal·lidesa blavosa asseguda sobre una roca el vestit de la qual es fusiona amb el llit de la cova.
Aquesta obra s’engloba dins de la primera etapa artística de Cittadini, marcada pel modernisme decorativista d’Anglada Camarasa, tot i tenir certes dosis de simbolisme. ‘Dona de la cova’ recorda moltíssim a ‘La madrilenya’ del seu mestre Anglada Camarasa, obra del 1913, emprant tonalitats fredes molt similars pel que fa a la pell de la retratada i als colors del fons.
Informació i Foto: Generalitat Valenciana